Ciclo de danza butoh en el Museo del Chopo
Paisajes en exilio.
El Museo Universitario del Chopo llevará a cabo su ciclo de danza butoh el próximo viernes 17, sábado 19 y domingo 20 de febrero 2023, ciclo que cuenta con la dramaturgia escénica y acción a cargo de Carlos Cruz. El costo de las funciones es de $100 general, estudiantes, maestros e INAPAM: $50.
Para Carlos Cruz el butoh no explica un sentido, sino lleva a lugares profundos un vacío lleno de imágenes emergentes desde un lugar más allá de la memoria, más allá de la muerte. Las piezas que configuran este tríptico son procesos evolutivos de los últimos ocho años inspirados en el butoh, en las experiencias arcaicas del éxtasis y en el paradigma holográfico aplicado a la escena.
Paisajes en el exilio es un ciclo integrado por tres piezas que crean atmósferas y sensaciones que conforman un códice en movimiento. Es una totalidad, un cuerpo que en estado de danza visiona y genera estímulos para realizar una lectura oracular de imágenes.
Este compendio de imágenes también es un intento de nahual, un desprendimiento corporal para elevar y extraviar el espíritu perdido de sí mismo para trascenderse, borrarse, ser sin rostro. Aquí yace un cuerpo que deja de ser, para transfigurarse en sensación primigenia de muerte.
Programa
-Viernes 17 de febrero 2023, 20:00 h
Achila. El exilio de los dioses niños
La pieza narra la historia del exilio de los dioses niños, antiguos ancestros de la humanidad. Presenta la visión sagrada del mundo y de la existencia de las cosas. Aborda la crisis global actual relacionada con los millones de exiliados en el mundo, un éxodo que incluye a miles de niños y niñas que arriesgan su vida; aboga por el derecho del individuo a transitar libre por los territorios. También plantea un cuestionamiento sobre la relación del individuo con el cosmos.
Achila. El exilio de los dioses niños fue creada en 2019, un proyecto seleccionado como residencia creativa en el Museo de Arte Contemporáneo del Convento de Santo Domingo Qoricancha, en Cusco, Perú. Se ha presentado en diversos festivales y encuentros en Chile, Bolivia, Perú y México.
-Sábado 18 de febrero, 19:00 h
Paisajes más allá de la muerte: Holografía escénica para elevar el espíritu
Vislumbra la caminata del individuo hacia la muerte y los paisajes más allá del acontecimiento del desprendimiento corporal que no tiene regreso. Una pieza inspirada en los textos Descripción de un estado físico de Antonin Artaud y Descripción de un cuadro de Heiner Müller, así como en la poesía mesoamericana y sus cuestionamientos sobre el tema de la trascendencia. Con estas referencias se construyó un holograma escénico que dispone de un cuerpo-mancha en busca de espíritus para visionar las energías de lo invisible, donde el cuerpo es peregrino de la muerte.
Proyecto que recibió el apoyo del FONCA, en el programa Creadores con Trayectoria 2019. Se ha presentado en diversos festivales en Colombia, Perú, Chile y México.
-Domingo 19 de febrero, 18:00 h
Semillas
Un homenaje a las personas desaparecidas en México. Plantea la posibilidad de encuentro con lo que ha desaparecido, una búsqueda incansable de un cuerpo arrancado del seno de su madre, desesperada búsqueda… libertad. Un intento de recuperar trozo a trozo cada fragmento de un cuerpo mutilado, descarnado.
Semillas fue creada en 2016 con la participación de alumnos del Instituto de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH). Jóvenes estudiantes de teatro que desearon conocer sus huesos, reconocer su cuerpo, mientras madres y padres de los 43 estudiantes de Ayotzinapa desaparecidos en la noche del 26 de septiembre de 2014, seguían buscando a sus hijos. La pieza se ha presentado en diversos festivales y encuentros en Chile, Bolivia, Perú y México, y representó al estado de Hidalgo en la Muestra Nacional de Teatro en 2018.
